Making Waves in Paris (MWP)
Navigators of Hong Kong Cinema 2025
Making Waves @ Paris 2025
Making Waves
« Making Waves – Navigators of Hong Kong Cinema in Paris (MWP) » est présenté par la Hong Kong International Film Festival Society (HKIFFS), en collaboration avec Alliance Cinéaste Chine-Europe, avec le parrainage de la Cultural and Creative Industries Development Agency (CCIDA) du Gouvernement de la Région administrative spéciale de Hong Kong, et avec le soutien du Hong Kong Economic and Trade Office à Bruxelles (HKETO, Brussels).
À la suite du succès de l’édition 2022 du programme itinérant Making Waves – Navigators of Hong Kong Cinema, organisée à l’occasion du 25ᵉ anniversaire de la Région administrative spéciale de Hong Kong, la HKIFFS a poursuivi la tournée dans différents territoires. Le programme a déjà voyagé dans 28 villes internationales, présentant des films hongkongais capables de transformer l’esthétique cinématographique et de susciter une prise de conscience inédite des enjeux sociopolitiques.
Film d’ouverture · Avant-première française · Q&A
Four Trails (2025)
En 2012, Andre Blumberg se lance un défi impossible : parcourir en seulement quatre jours les quatre trails emblématiques de Hong Kong. Près de 300 km et plus de 14 500 mètres de dénivelé plus tard, le Hong Kong Four Trails Ultra Challenge voit le jour — l’un des ultra-marathons les plus exigeants au monde.
Avec l’édition 2021 en toile de fond, Four Trails retrace l’évolution de ce défi unique : moins de 60 heures pour être « Finisher », moins de 72 heures pour être « Survivor », sans aucune assistance et selon des règles en constante évolution. Un voyage à travers quatre trails légendaires, fait de rires et de larmes, porté par les récits saisissants de ceux qui osent tenter l’impossible.
🎞️ Infos film
Réalisateur : Robin Lee
Genre : Documentaire · Sport
Langues : Anglais · Cantonais
Sous-titres : Chinois · Français
Durée : 101 minutes
Classification : Recommandé à partir de 12 ans
🎥 Infos projection
📍 Club de l’Étoile, 14 Rue Troyon, 75017 Paris (près de l’Arc de Triomphe)
💶 Tarif : 5 €
✨ Avant la projection : des invités du cinéma hongkongais seront présents à la cérémonie d’ouverture
🎤 Après la projection : échange avec le réalisateur Robin Lee
Robin LEE
Robin Lee est un réalisateur, chef opérateur et directeur de la photographie primé, né et élevé à Hong Kong. Récemment lauréat du prix du « Meilleur nouveau réalisateur » lors de la 43ᵉ cérémonie des Hong Kong Film Awards, il travaille depuis plus de dix ans dans le cinéma et le sport d’aventure, contribuant à des films de ski récompensés et collaborant à de nombreux projets avec des acteurs majeurs du secteur. Après de nombreuses années consacrées aux courts métrages et aux films publicitaires, Four Trails est son premier long métrage.
Avant-première française · Q&A
Papa (2024)
La vie simple mais paisible de Nin (Sean Lau), propriétaire d’un café, bascule à jamais lorsque son fils de quinze ans, Ming (Dylan So), tue sa mère Yin (Jo Koo) et sa petite sœur Grace (Lainey Hung) à coups de couperet un soir. Diagnostiqué de schizophrénie aiguë, Ming est interné dans un hôpital psychiatrique pénitentiaire pour une durée indéterminée, jusqu’à guérison complète. En dehors de ses visites bimensuelles à son fils, Nin poursuit une existence monotone, hanté par les souvenirs de sa femme, de sa fille et de son fils. Avec le temps, il a renoncé à comprendre les raisons de ce drame. Son seul souhait désormais est que, peut-être un jour, Ming — son unique famille encore en vie, mais aussi l’assassin des siens — puisse rentrer à la maison.
🎞️ Infos film
Réalisateur · Scénario : Philip Yung
Avec : Sean Lau, Jo Koo, Dylan So
Genre : Drame
Langues : Cantonais
Sous-titres : Chinois · Anglais · Français
Durée : 129 minutes
Classification : Déconseillé aux jeunes
🎥 Infos projection
📅 Samedi 4 octobre, 15h00 – 17h40 (incl. Q&R 30 min)
📍 Lieu : Club de l’Étoile, 14 Rue Troyon, 75017 Paris (près de l’Arc de Triomphe)
💶 Tarif : 5 €
✨ Suivi d’un échange avec Dylan So (Acteur)
Philip YUNG
Philip Yung est un réalisateur, scénariste et producteur hongkongais. Actif dans la production cinématographique et télévisuelle depuis 1998, il signe en 2009 son premier long métrage, Glamourous Youth, qui lui vaut une nomination au Hong Kong Film Awards dans la catégorie « Meilleur nouveau réalisateur ». En 2015, Port of Call reçoit un large accueil critique et remporte le prix du « Meilleur scénario » lors de la 35ᵉ édition des Hong Kong Film Awards ainsi que celui du « Meilleur film » aux 22ᵉ Hong Kong Film Critics Society Awards. Ses projets récents incluent Where the Wind Blows (2023) ainsi que les films à venir Penny Pinchers. Il a également produit des œuvres telles que The Sparring Partner (2022) et Cycle Game.
Q&A: Acteur Dylan SO
Dylan SO a remporté le prix du Meilleur nouvel acteur à la 43ᵉ cérémonie des Hong Kong Film Awards pour son rôle principal dans le film hongkongais Papa (2024). Âgé de seulement seize ans et sans aucune expérience préalable en tant que comédien, il a livré une interprétation remarquable qui lui a valu cette distinction.
Avant-première française · Q&A
Cesium Fallout (2024)
« Le courage est un feu. » – Benjamin Disraeli
Depuis la nuit des temps, le feu – et la lutte contre ses ravages – a forgé les hommes les plus braves et les plus endurcis. Situé au tournant du XXIᵉ siècle, Cesium Fallout met en lumière une épreuve de ce genre : une équipe de pompiers menée par Kit Li (Bai Yu) et Simon Fan (Andy Lau) risque tout pour éteindre un incendie dévastateur dans l’un des plus grands centres de recyclage de Hong Kong.
Face à l’immensité du brasier qui se dresse devant eux, l’attitude inébranlable de Kit témoigne du courage des pompiers hongkongais, valeureux entre tous. Elle devient aussi le symbole du sacrifice auquel eux – et, au-delà, le peuple de Hong Kong tout entier – sont prêts à consentir pour protéger leur foyer.
🎞️ Infos film
Scénario : Mak Tin Shu, Shum Kwan Sin, Wong Wing Yiu, Frances To, Oscar Fung
Avec : Andy Lau, Bai Yu, Karen Mok
Genre : Drame · Action · Catastrophe
Langue : Cantonais
Sous-titres : Chinois · Anglais · Français
Durée : 136 minutes
Classification : Tous publics
🎥 Infos projection
📅 Samedi 4 octobre, 19h00 – 21h46 (incl. Q&R 30 min)
📍 Club de l’Étoile, 14 Rue Troyon, 75017 Paris (près de l’Arc de Triomphe)
💶 Tarif : 5 €
✨ Suivi d’un échange avec Leung Chung-hang (Acteur)
Anthony PUN
Le chef opérateur chevronné Anthony PUN est reconnu pour son sens visuel et son style inventif, qui ont contribué à une série de grands succès populaires tels que Heroic Duo (2003), New Police Story (2004), Leaving Me, Loving You (2004), Divergence (2005, prix de la Meilleure photographie au Golden Horse Awards), Rob-B-Hood (2006), Invisible Target (2007), Connected (2008), la série Overheard, Shaolin (2011), The White Storm (2013) et la série Monster Hunt. Réputé pour l’excellence de son travail de directeur de la photographie, il a reçu cinq nominations aux Hong Kong Film Awards (HKFA) pour la Meilleure photographie, notamment avec Empire of Silver (2009) et Overheard 2 (2011), et a remporté ce prix à deux reprises grâce à The Silent War (2012) et The Goldfinger (2023). Anthony Pun a débuté sa carrière de réalisateur aux côtés d’Alan MAK en co-réalisant Extraordinary Mission (2017). Son premier long métrage en solo, One More Chance (2023), mettait en vedette la star internationale Chow Yun-fat.
Q&A: Acteur Leung Chung-hang
Leung Chung-hang est diplômé de l’École d’art dramatique de la Hong Kong Academy for Performing Arts avec mention très bien, spécialité interprétation. Après sa sortie en 2018, il rejoint la Chung Ying Theatre Company. Parmi ses prestations figurent Baskerville: A Sherlock Holmes Mystery (première et reprise), Rashomon (reprise), The Miracles of the Namiya General Store, Metro-Morphosis, Go Go Ghost (reprise), Frankenstein: Relive et The Woman in Kenzo – The Musical. En 2021, il incarne So Wa Wai adulte dans le film Zero to Hero, rôle qui lui vaut une double nomination aux Hong Kong Film Awards (40ᵉ édition) dans les catégories Meilleur acteur et Meilleur espoir. Ces dernières années, il a pris part à de nombreuses productions théâtrales, dont We Are Gay, Table for Six on stage et Miss Julie (Hong Kong Arts Festival) ; Skylight (Ivana Music Limited) et The Restaurant (Windmill Grass Theatre).
Avant-première française
My First of May (2025)
My First of May raconte l’histoire de Tang Suk Yin (Aaron Kwok) et de sa fille Tang Chi (Natalie Hsu), dont la vie bascule lorsque Chi est diagnostiquée d’une maladie incurable. Décidés à chérir chaque instant, Suk Yin et son épouse, Elaine Yeung (Gigi Leung), se consacrent entièrement à ses soins.
Alors que Chi survit miraculeusement au-delà de ses deux ans, le couple sacrifie ses rêves : Suk Yin renonce à sa carrière de joueur de squash, tandis qu’Elaine, écrasée par la pression, quitte la famille. Devenu reclus, Suk Yin confie Chi aux soins de sa grand-mère, Suen Yau Mui (Nina Paw).
Lorsque la santé de la grand-mère décline, Suk Yin revient auprès de sa fille. Par de petits gestes et un amour persistant, père et fille se retrouvent, redécouvrant les liens familiaux et la valeur précieuse d’un bonheur éphémère.
🎞️ Infos film
Scénario : James Hung, Li Cheuk Fung
Avec : Aaron Kwok, Natalie Hsu, Nina Paw, Gigi Leung, Patrick Tam
Genre : Drame
Langue : Cantonais
Sous-titres : Chinois · Français
Durée : 91 minutes
Classification : Tous publics
🎥 Infos projection
📍 Club de l’Étoile, 14 Rue Troyon, 75017 Paris (près de l’Arc de Triomphe)
💶 Tarif : 5 €
James HUNG
Ayant étudié le cinéma en Californie, James a travaillé sur la post-production de Lost, Grey’s Anatomy et Ugly Betty. De retour à Hong Kong en 2008, il a rejoint la TVB, où il a produit et assisté à la réalisation de plusieurs séries dramatiques. Son scénario original The Seventh Lie, soutenu par le Hong Kong Film Development Fund, a remporté le prix du Meilleur film au Festival international du film de Barcelone et celui du Meilleur film en langue étrangère au Philadelphia Independent Film Festival.
Il a ensuite produit, écrit et réalisé le drame policier Plan B pour ViuTV, qui a obtenu de bonnes audiences et plusieurs nominations. En 2022, James a réalisé Detrimental, le premier film de monstres de science-fiction à Hong Kong utilisant la technologie de capture de mouvement 3D intégrale.
Avant-première française · Q&A
Last Song For You (2024)
Cet été-là, la jeune Ha Man Huen (Natalie Hsu) et le jeune So Sing Wah (Ian Chan) se rencontrent grâce à leur passion commune pour la musique, se demandant jusqu’où cet amour pourrait les mener.
Des années plus tard, le musicien So (Ekin Cheng) retrouve par hasard son premier amour Ha (Cecilia Choi) dans un hôpital, au creux de moments difficiles de leurs vies respectives. Touchée par les changements qu’il a traversés, Ha, affaiblie, décide de lui offrir un voyage en guise de cadeau d’adieu, dans l’espoir de raviver sa vie.
🎞️ Infos film
Avec : Ekin Cheng, Ian Chan, Natalie Hsu, Cecilia Choi
Genre : Drame · Romance · Fantastique
Langue : Cantonais
Sous-titres : Chinois · Anglais · Français
Durée : 106 minutes
Classification : Tous publics
🎥 Infos projection
📅 Dimanche 5 octobre, 16h30 – 18h50 (incl. Q&R 30 min)
📍 Club de l’Étoile, 14 Rue Troyon, 75017 Paris (près de l’Arc de Triomphe)
💶 Tarif : 5 €
✨ Suivi d’un échange avec Jill Leung (Réalisateur)
Jill Leung
Jill Leung est un scénariste et jeune cinéaste hongkongais. Il a collaboré comme scénariste sur des suites de franchises renommées telles que SPL II: A Time for Consequences (également intitulé Kill Zone 2, 2015) de Soi Cheang, ainsi que Ip Man 3 (2015), et a travaillé plusieurs années aux côtés de Wilson Yip. Last Song for You constitue son premier long métrage en tant que réalisateur.
Film de clôture · Classique du cinéma hongkongais
Shanghai Blues (1984, Version restaurée 4K 2024)
Par une nuit fatidique de 1937, au cœur des bombardements de Shanghai, Tung (Kenny Bee), jeune soldat, et Shu (Sylvia Chang) trouvent refuge sous un pont. Dans la pénombre, sans même distinguer clairement leurs visages, ils ressentent une attirance immédiate et se promettent de se retrouver, une fois la guerre terminée, sous ce même pont.
Dix ans plus tard, Tung tente de percer comme auteur-compositeur prometteur, tandis que Shu subvient seule à ses besoins en travaillant comme chanteuse de cabaret. C’est alors qu’apparaît Stool (Sally Yeh), une jeune fille à la recherche de sa famille. Ses recherches demeurent vaines, jusqu’à ce qu’elle croise la route de Shu, qui l’accueille chez elle. Peu à peu, elles tissent un lien fort, semblable à celui de deux sœurs.
Par un caprice du destin, Tung emménage dans le même immeuble que les deux femmes. Stool tombe peu à peu amoureuse de lui. De leur côté, Shu et Tung se rapprochent l’un de l’autre, sans savoir qu’ils s’étaient déjà rencontrés, bien des années auparavant, sous ce pont.
🎞️ Infos film
Scénario : John Chan, To Kwok Wai
Avec : Sylvia Chang, Kenny Bee, Sally Yeh
Genre : Comédie romantique
Langue : Mandarin · Shanghaïen · Cantonais
Sous-titres : Français
Durée : 103 minutes
Classification : Tous publics
🎥 Infos projection
📅 Dimanche, 20h – 21h43
📍 Club de l’Étoile, 14 Rue Troyon, 75017 Paris (près de l’Arc de Triomphe)
💶 Tarif : 5 €
Tsui Hark
Tsui Hark est largement considéré comme l’un des cinéastes les plus influents du cinéma hongkongais, reconnu pour son style novateur et sa volonté de repousser les limites du langage cinématographique. Il s’est imposé comme une figure majeure de la Nouvelle Vague hongkongaise des années 1980, en bousculant les conventions de genre et les contraintes de la censure avec des films tels que Butterfly Murders et Dangerous Encounters of the First Kind.
En 1984, il cofonde la société Film Workshop, qui donnera naissance à une série de succès commerciaux emblématiques de l’âge d’or du cinéma hongkongais. Des œuvres comme A Chinese Ghost Story, Swordsman et Once Upon a Time in China ont confirmé sa position dominante en Asie.
Après avoir réalisé des films à Hollywood, Tsui revient à Hong Kong au milieu des années 1990 et étend son rayonnement à l’international avec des films tels que Iron Monkey et Time and Tide, qui ont redéfini le film d’action hongkongais pour le public mondial.
À partir de 2011, Tsui s’oriente vers le cinéma en 3D avec des œuvres telles que Flying Swords of Dragon Gate et Young Detective Dee: Rise of the Sea Dragon. Son film The Taking of Tiger Mountain 3D lui vaut le prix du Meilleur réalisateur aux Golden Rooster Awards ainsi qu’aux Hong Kong Film Awards.
Parmi ses autres réalisations notables figure la co-réalisation et la co-production de The Battle at Lake Changjin, un film chinois au succès record, récompensé par les prix du Meilleur réalisateur et du Meilleur film aux Golden Rooster Awards. Plus récemment, son film Septet: The Story of Hong Kong a été sélectionné en Sélection officielle au Festival de Cannes 2020, et The Legend of the Condor Heroes: The Gallants, qu’il a réalisé, est sorti en 2025.
À propos de la Hong Kong International Film Festival Society Limited
Un autre temps fort est le Cine Fan Summer International Film Festival (SummerIFF), organisé chaque mois d’août. En 2021, la HKIFFS a restructuré ses services liés à l’industrie cinématographique et a créé HKIFF Industry, afin de promouvoir et de soutenir le développement du secteur
À propos de la Cultural and Creative Industries Development Agency
À propos du Hong Kong Economic and Trade Office, Brussels
Le bureau entretient des relations étroites avec les milieux économiques et commerciaux, les responsables politiques et les médias afin de promouvoir le rôle de Hong Kong en tant que super-connector entre la Chine continentale et le reste du monde. Le HKETO, Brussels contribue à l’organisation des visites de hauts responsables hongkongais en Europe ; il organise ou co-organise également des séminaires de promotion commerciale et d’investissement, ainsi que des événements culturels et de réseautage.
Making Wave Moments
Photo albums
Club de l’Étoile, 14 Rue Troyon, 75017 Paris
🕖 Du 3 au 5 octobre 2025
